Review: Iron Man 3

En el 2008 Jon Favreau fue elegido para dirigir un arriesgado nuevo proyecto de Marvel: La adaptación cinematográfica del Invencible Iron Man. El resultado fué una de las mejores películas de superhéroes de la historia, a la que rápidamente se autorizó una secuela dirigida por el mismo Favreau, Iron Man 2 que a pesar de introducir a un mejor villano y al aliado War Machine, no llegó al nivel presentado en la primera. Para rescatar esta franquicia se decidió elegir a Shane Black para dirigir y escribir el guión. He aquí los resultados:

Iron Man 3 toma lugar inmediatamente después de The Avengers, y trae de regreso a un Tony Stark (Robert Downey Jr.) sufriendo secuelas psicológicas de lo acontecido en Nueva York, también vuelven Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), James Rhodes "War Machine" (Don Cheadle). Mientras Tony y Pepper se reencuentran con un enemigo corporativo Aldrich Killian (Guy Pearce), quien con la tecnología Extremis convierte a veteranos de guerra discapacitados en seres biotecnológicos con poderes térmicos y la capacidad de regenerarse, la seguridad de E.U. se encuentra amenazada por el Mandarín, un terrorista que siembra el terror de la nación cometiendo múltiples atentados; en uno de ellos Happy Hogan (Jon Favreau) amigo de Tony resulta gravemente herido, por lo que Tony toma el asunto personal y reta públicamente al Mandarín  quien en respuesta bombardea la casa de Stark. Sin ningún recurso mas que un único traje, Tony deberá encontrar al Mandarin y derrotarlo para asegurar la seguridad tanto de América como de Pepper.

Así como se plantea la historia suena bastante interesante ¿No?, incluso la miniserie Extremis es uno de los mejores historias del cómic de Iron Man. Lamentablemente dicha historia es llevada un tanto… rara. La primera hora de la película es demasiado floja, en realidad se trata de pura palabrería boba y situaciones extrañas que a mi parecer no sirven de nada a la historia principal; hay demasiada comedia que aunque funciona de buena manera, nos quita la razón principal de ver esta película: Guamazos y Tony Stark.

Pero creo que el error más grave de toda la película es: Hay demasiada inestabilidad en cuanto al tono de la película, podemos ver decisiones en cuanto a los personajes que nos dejarán con un tremendo  ¿JUAT? en la cara.Vamos por partes: 

A pesar de que vemos un interesante avance en cuanto a toda la tecnología de Tony Stark, el mentado traje Mark 42 es… medio chafa. Y con todo ese rollo de la destrucción de la mansión Tony usa el traje muy pocas veces y no hay nada de acción con el, salvo en unas pequeñas partes.

War Machine, (lo mejor de Iron Man 2) es prácticamente ninguneado en esta secuela, a pesar de su cambio a Iron Patriot (¿Por qué? Ni me pregunten) y de aparecer en todos los trailers y propaganda como un personaje de gran participación…. No dispara una maldita bala.

En el comic, El Mandarín es el más grande villano de Iron Man: Controla la magia, tiene sus 10 anillos con poderes especiales y tiene acceso a amplios recursos tecnológicos y bélicos. Todo pinta para uno de los mejores villanos del cine de superhéroes… y no entiendo como diantres pudieron arruinarlo de una forma tan ridícula  No daré el spoiler, pero de verdad, es el insulto más grande para un villano, tanto que resulta ser más patético que Venom (Spider-Man 3) o Parallax (Green Lantern). Aún no me recupero de esta enorme mentada de madre….

Como sea, puntos buenos: Robert Downey Jr. “Nació para este papel”  dijo Stan Lee. Simplemente es un deleite verlo interpretar al personaje. La contraparte actoral recae en Guy Pearce interpretando a Aldrich que aunque no se entiende por completo su motivación, al final en serio es un villano intimidante. A pesar de que se sustituyó gran parte de lo que debimos ver de acción por comedia, esta funciona, y realmente hace los momentos mas flojos muy divertidos. Los efectos especiales son bien ejecutados y brillan en las escenas de acción, entre las que destacan la destrucción de la  Mansion Stark, el rescate en el Force 1 y la batalla final. (Eso sí, no se vayan con la finta, no vale la pena verla en 3D.)

En conclusión, Iron Man 3 tiene absolutamente todo para ser LA película de superhéroes, pero debido a unas decisiones exageradamente raras y un tono muy inestable no lo logra. Es divertida y entretenida, pero no cumple ninguno de los estándares impuestos por la primer parte. Yo solo espero que esta no sea la conclusión de la franquicia, ya que como tal simplemente no funcionaría.

6.5 de 10

May the force be with you...

Review: Oz El Poderoso

Oz el Poderoso es el blockbuster de Disney de la temporada que cuenta con Sam Raimi como director y James Franco en el protagónico. Esta cinta busca explorar los orígenes del Mago de Oz, por lo que podemos decir que es una precuela de la cinta clásica de 1939.

Oz es un mago mentiroso, ególatra y deshonesto de un circo ambulante de Kansas, que por azares del destino se ve enfrentándose a un tornado que mágicamente lo transporta a la tierra encantada de (¡cha cha cha chaaaaan!) Oz. Según la Bruja Theodora, el hecho de que el mago tenga el mismo nombre de su tierra lo convierte en el salvador, quien terminara con la bruja malvada y regresará la paz a esta tierra encantada. Oz decide seguir el juego y mediante engaños y trucos busca hacerse de la fama y fortuna que siempre anheló. Obviamente su viaje le mostrará el camino para convertirse en héroe.

El encanto de la película se debe a ser un cuento de hadas, ni más ni menos. Aquellos que vayan a verla con la idea de otro cuento clásico convertido en película de acción, váyanse desengañando, pues Oz el poderoso no es mas que un digno homenaje a la historia tradicional y adaptación  hecha previamente en cines. Aunque parece que tiene un guion predecible y algo plano, se entiende debido a la naturaleza de la historia que intenta rescatar y homenajear. (Seamos honestos: Es Disney contando otro cuento más).

A pesar de que Sam Raimi es conocido por los geeks por sus películas de terror/acción/comedia Evil Dead, y mas comúnmente por la trilogía de Spider-Man, se aleja bastantito de sus géneros tradicionales, podemos ver distintos momentos que van desde lo tierno y alegre hasta lo terrorífico y bizarro, lo que muestra una inestabilidad en cuanto al tono. Aun así puede notarse el cariño y el entusiasmo con el que se introduce al género fantasioso e infantil, y digo infantil porque a simple vista la película esta dirigida en mayor parte para este publico aunque puede ser disfrutada por adultos de igual forma.

En el aspecto técnico se notan los fondos de la Casa del Ratón, pues los efectos especiales son de primera calidad y muy bien ejecutados con el 3D, (aunque después de un rato tanto CGI puede cansar). Es imposible no hacer la comparación con Alicia en el Pais de las Maravillas de Tim Burton. La diferencia es que a Oz le falta esa “maravillosidad” a la hora de mostrarnos esta tierra encantada. Donde nomas no funciona es en el maquillaje, no se si lo intentaron hacer simplista o es chafa nada mas.

En cuanto a las actuaciones, podemos decir que James Franco da lo suficiente para un personaje no tan demandante, mientras el reparto integrado por Rachel “mi amor platónico” Weizz, Mila Kunis y Michelle Williams se toman DEMASIADO en serio el papel, llega un punto en que podríamos decir: “¡Relájate es una película de Disney!“

Aunque tiene momentos algo raros y sin sentido, actuaciones un tanto exageradas y quizá un aire muy “lindo”, Oz el Poderoso es un bonito homenaje a un clásico cuento que puede ser disfrutado por chicos y grandes, es una cinta palomera para divertirse en familia.

6.0 de 10

May the Force be with you…

Review: The Dark Knight Rises

El director Christopher Nolan busca dar fin a su magna trilogía del caballero de la noche, para ello cuenta con su reparto de las anteriores entregas Christian Bale (Bruce Wayne/Batman), Michael Caine (Alfred J. Pennyworth), Gary Oldman (Jim Gordon) y Morgan Freeman (Lucious Fox); ahora agregándose Tom Hardy (Bane), Joseph Gordon Levit (James Blake), Anne Hataway (Selina Kyle) y Marilon Cottilard (Miranda Tate).

The Dark Knight Rises toma lugar 8 años después de los eventos ocurridos en The Dark Knight (2008). Gotica es ahora una ciudad limpia del crimen gracias a los esfuerzos del comisario Gordon y su departamento de policía, la aplicación de la Ley Dent y desde luego, la labor de Batman; en este periodo de paz Bruce Wayne deja el manto del murciélago durante mucho tiempo hasta que una nueva amenaza para la virtual paz de Gótica emerge: Bane, un antiguo miembro de la liga de las sombras quien esta decidido a terminar el trabajo de Ra’s Al Ghul con Ciudad Gótica. Batman deberá resurgir para combatir contra su nuevo enemigo, así como lidiar con una astuta ladrona conocida como Selina Kyle. El error del murciélago es subestimar a Bane pues resulta ser un adversario físicamente superior y con un terrible plan en marcha... Batman deberá levantarse para dar todo lo que tenga con tal de salvar a su ciudad, no sin antes vencer lo que limita al hombre detrás de la mascara.

 Nolan logra darle al cierre de su historia lo que necesita: Llevar a Batman hasta el extremo de sus capacidades, destrozarlo y acabar con todo lo que representa para que ascienda desde sus cenizas como el héroe que es. La herramienta para cumplir este propósito es Bane, villano espléndidamente delineado justamente como su versión impresa: un oponente frio, determinado y calculador que, aunadas sus capacidades físicas y sus recursos resulta ser el villano ideal para destruir toda la esperanza de Gótica situada en un estado de crisis e incertidumbre.

Evidentemente, el guion es una combinación de las series The Dark Knight Returns de Frank Miller y Knightfall (esperen lo mejor ;) )con unos interesantes elementos para cada personaje y giros de trama. Nolan hace un gran trabajo al convertir esta cinta en el punto culminante de todos los sucesos de las anteriores entregas, donde cada personaje es llevado a sus límites y se unifican las cintas como una sola historia cerrando un esplendido arco.

 Christian Bale da su mejor interpretación del héroe hasta ahora al mostrar a un Bruce Wayne roto tanto en cuerpo como en espíritu; Michael Caine brilla en cada una de sus apariciones como Alfred cuya única lucha es salvar la vida de Bruce aun en contra de su voluntad; Gary Oldman muestra a un frágil Jim Gordon enfrentándose a la necesidad de reparar sus errores del pasado y reparar el daño; Tom Hardy interpreta a la perfección al poderoso Bane, pues la combinación de su actuación (a pesar de la voz y la mascara) y su desempeño físico da como resultado a un temible villano, lamentablemente tiene un desenlace algo decepcionante. Anne Hataway que hace lo suyo con una Selina Kyle seductora, astuta y una ladrona talentosa, pero no tiene nada de Catwoman: no tiene ni la sensualidad ni la esencia de la villana/aliada de su versión impresa (¡No! ¡No es mejor que Michelle Pfeifer!).  Gordon-Levitt hace un buen trabajo en pantalla; de quien no vemos algo bueno es de Morgan Freeman debido al poco desarrollo y tiempo del personaje, aspectos que afectaron de igual manera a Marilon Cotillard en su pobre desempeño en pantalla. 

La cinta conserva muchos aspectos de su antecesora como el ritmo y la edición inconstantes, pero también el sonido impactante, los efectos visuales y prácticos impecables y la maravillosa música de Hans Zimmer. Las locaciones son mucho mas imponentes; vemos un despliegue de secuencias enormes en Cd. Gotica. Una guerra entre policias y terroristas y ex-convictos, persecuciones en el batpod (yo sigo extranando el Batimovile) y unas espectaculares secuencias en "el murcielago", la nueva nave de Batman.

Por fin tenemos en nuestras manos una tercera parte digna del héroe y de su legado en el comic, aseguro que nadie saldrá decepcionado del cine. En lo personal no tenia altas expectativas pero el precioso homenaje de Nolan a la historieta y a su propio trabajo me dejaron fascinado. Me callaron la boca, pues su campaña promocional decía la verdad: Es el desenlace épico de la historia del caballero de la noche.

10 de 10

No es una película excenta de fallas. Pero la historia lleva a los personajes a una épica conclusión.

May the force be with you...

Review: The Amazing Spider-Man

Después de 5 años desde el desenlace de la trilogía arácnida del director Sam Raimi llega un nuevo intento por revitalizar al Spider-Man del celuloide: Con Marc Webb (500 dias con ella) como director y un reparto que se escucha a la altura del reto, Andrew Garfield  como Peter Parker/Spider-Man, Emma Stone  como Gwen Stacy, Deanis Leary como el Capitan George Stacy, Rhys Ifans como el Dr. Connors/Lizard, Martin Sheen y Sally Fields como el tío Ben y la tía May. 


Puede parecer que The Amazing Spider-Man es un intento, un intento de reintroducir al héroe en una nueva franquicia fílmica ($), un intento de mostrar algo diferente a lo hecho por Sam Raimi, un intento por apegarse al comic original y un intento por ganarse un lugar en los anales del cine de superhéroes; pero en realidad solo busca cumplir su primer objetivo.

La cinta cuenta la historia del joven Peter Parker en busca de la verdad sobre el pasado de sus padres, búsqueda que lo lleva a Oscorp para encontrarse con el viejo colega de su padre: el Dr. Curtis Connors. Dentro de Oscorp Peter es mordido por una araña genéticamente … al diablo ¡Todos sabemos esto! El tío Ben muere asesinado, Peter usa sus nuevos poderes para buscar al asesino, se enamora de Gwen y se enfrenta al Dr. Connors transformado en un lagarto gigante.

Esa es la historia, y la redacte tan mal porque simplemente DA FLOJERA. Uno de los puntos más débiles es el guion, se basa tanto en el misterio de los padres de Peter que nunca se desarrollan otras subtramas como debería, y para acabarla ni siquiera se resuelve la trama principal.Con toda la publicidad uno pensaría que es un producto muy distinto a lo presentado por Sam Raimi… ¡Pero NO! La versión de Marc Webb es nada mas un remake mal hecho de Spider-Man (2002), muchas cosas en la cinta son un refrito de la primera. En el afán de separarse de la cinta anterior se cambian muchos aspectos de la historia original que acaban siendo muy estúpidos (El asesinato del tío Ben o el motivo del traje). Además de esto el ritmo de la cinta es L-E-N-T-I-S-I-M-O, en serio… la historia de inicio dura más de la mitad de la película y se vuelve muy tediosa, haciendo que nunca arranque el climax.

Otro aspecto donde falla es precisamente en el tono que maneja, que no es para nada similar al comic The Amazing Spider-Man (¡nomas tiene los lanza telarañas y ya!), porque apesta a Ultimate Spider-Man hasta lo mas recóndito de su ser. Marc Webb no entendió del todo el personaje de Peter Parker, vemos un Peter que sus ¿18? Se la pasa llorando a sus papis como si lo hubieran dejado ayer, es demasiado malagradecido con sus tios, tiene una actitud muy obscura y apartada a diferencia del comic y sinceramente nunca se ve al verdadero héroe que cumple con la frase “Un gran poder, conlleva una gran responsabilidad”, solo vemos al arácnido en busca de venganza por la muerte de su tío o reparando el daño hecho por el lagarto solo porque el lo “creó”. Lizard resulta ser una buena opción villanesca, pero el personaje no se explota adecuadamente.

El problema principal es este: Peter Parker obtiene sus poderes por accidente, pero esta en su destino ser un héroe debido a sus valores. En la cinta vemos lo opuesto, al parecer el pasado de sus padres determina que Peter obtenga sus poderes y se convierte en héroe por azares del destino. Esto desangeliza al personaje y le quita todo lo que lo ha hecho tan querido

En cuanto a las actuaciones… bueno, Andrew Garfield se esfuerza, pero el tono que el director le da al personaje no lo convierte en memorable. Todos los demás integrantes del reparto cumplen a secas pues ninguno tiene el suficiente desarrollo como una muy desaprovechada Emma Stone aunque la tía May (Sally Field) corre con la peor suerte: es el personaje mas intrascendente de la cinta; pero puedo decir que Deanis Leary fue la que mas me agrado.

En los demás aspectos, los efectos visuales están a pedir de boca, es obvia la diferencia a sus predecesoras; un aspecto que me pareció acertado es que en todas las escenas este Spider-Man tiene movimientos y poses como las de las viñetas del cómic. En cuanto al diseño, bueno ya vieron el traje, sigue sin gustarme ese cambio tan innecesario; Lizard pues se ve muy bien en sus escenas de acción pero su rostro da mas risa que miedo (¡le faltaron dientes!). La música de James Horner (Titanic, Avatar) pasa desapercibida, cumple y ya (vaya tendencia). El trabajo de edición es muy malo, hay escenas que de repente no sabes porque rayos suceden. Si se ve bien en 3D, las escenas aéreas y las peleas, pero son muy pocas.

En fin, The Amazing Spider-Man no representa un avance o retroceso en cuanto a filmografía arácnida se refiere, pues se nota la poca ambición del director por aventurarse a hacer algo impactante o épico, como dije solo busca cumplir. Resulta ser intrascendente y no logra arrancar alguna emoción. La cinta solo busca entregar un producto estándar y diferente al anterior para justificar una trilogía, pero se olvida de respetar el canon del comic o complacer a los fans entregando un producto de buen nivel.  Mírala si no tienes nada mas que hacer.

6.0 de 10

May the force be with you...

Review: Hombres de Negro 3

En 1997 se estrena la primera entrega de Men in Black, donde el director Barry Sonnenfeld adapto el comic homónimo dotándolo de las características que la convirtieron en un clásico instantáneo: Una organización gubernamental que oculta la presencia de vida extraterrestre en la Tierra, Aliens bizarros y satíricos de la sociedad neoyorkina, un humor asqueroso y acido, deslumbrantes efectos especiales, toda la espectacularidad de MIB y el inolvidable dúo Smith-Lee Jones.

Pero un enorme paso en falso se dio en el 2002 con una secuela muy pobremente escrita, actuaciones mediocres y efectos especiales hechos tres días antes de estrenarse. Aunque el humor es el único punto destacable resulta ser la única mejoría desde su predecesora.

Ahora después de 10 años de la ultima entrega el equipo regresa para buscar un ¿cierre? y redención a su trilogía, sorprendentemente lo logra.

En esta tercera entrega vemos como Boris el Animal (Jemaine Clement) escapa de la prisión lunar donde ha esta cautivo los últimos 40 años  desde que fue capturado por el legendario agente K (Tommy Lee Jones).Los Agentes J y K comienzan la investigación de una serie de asesinatos extraterrestres que están relacionados con un suceso del pasado de K, cuyos detalles no le son revelados a J. Ante esta situación la relación entre ambos compañeros sufre una fisura pues K se niega a revelarle a su compañero todos los secretos que alguna vez le prometió contar. Una mañana  J descubre estar en una realidad alterna donde K fue asesinado hace 40 años, la nueva directora de MIB, O (Emma Thompson) le revela que Boris el Animal encontró la manera de viajar al pasado y alterar la historia al asesinar a K. Ahora  J deberá viajar a los años 60 para salvar a su joven compañero (Joss Brolin) y de paso al futuro.

Cualquier guion que se atreva a aventurarse en una historia de viajes en el tiempo debe ser cuidadosamente desarrollado y lógicamente, adaptado a la pantalla grande, pues este es uno de lsus aciertos ya que a diferencia de MIB 2, el guion de esta entrega esta mucho mejor escrito. Esto se ve reflejado en el ritmo de la cinta, que aunque con baches a la mitad es constante en su objetivo de mantenernos interesados, y como ha sido comentado por distintos medios, el giro de tuerca al final de la película es simplemente genial. La dirección de Sonnenfield aterriza bien en cada momento de la historia así como el regreso de la estupenda música de Danny Elfman (amo el tema principal de la cinta) y unos grandes efectos especiales.

Un aspecto aplaudible es el joven K interpretado por Josh Brolin quien logra difuminar la barrera entre dos actuaciones distintas y convertirlas en un solo personaje. Tomy Lee Jones hace lo propio con el frívolo K, pero muestra ese lado humano oculto por la tragedia. Will Smith regresa a su clásico papel de comedia/acción, pero se le llega a sentir algo incomodo con el personaje. Lamentablemente el villano interpretado por Jemaine Clement resulta ser muy chafa y la actuación de Emma Thmpson aburrida.

Donde adolece la cinta es en el humor y la acción, si bien tiene muy buenos momentos no son comparables con los de sus antecesoras. Una daga en el corazón de los fans resulta ser la muerte de Z, la minima aparición de los gusanos y la (casi)completa ausencia del pug Frank… (u.u). Nota personal: Teniendo a Will Smith como rapero... Porque diablos le dan a Pitbull el tema principal? Fiasco. 

Este es uno de los raros casos donde una tercera parte resulta estar al nivel de la primera pues aunque tiene varias trabitas Hombres de Negro 3 eleva los niveles de guion, dirección, actuación y postproducción en toda la trilogía. Muy recomendable para divertirse un buen rato y disfrutar del último capitulo de este clásico moderno.

7.0 de 10

May the force be with you...

¡Happy Star Wars Day!

Otro 4 de mayo más, donde todos los Warsies del mundo celebramos la saga más importante de la ciencia ficción en la historia del cine (bésame el trasero Harry Potter)...

Sinceramente tengo mucha flojera de escribir un post sobre como Star Wars ha cambiado la cultura pop, sus referencias en la industria del cine, su mercadotecnia, las fanaticada mundial o porque Jar Jar Binks no deja de ser desesperante...

¡Mejor les pondré un banquetazo de Humor Geek con varias imágenes muy divertidas!

!Disfrúntelas!  

May the 4th be with you…

¡HAPPY STAR WARS DAY!